当水彩画被用于挂在墙上的装饰画时，最受欢迎的题材应该就是鲜花了。花朵色泽鲜艳，并且有着丰富细腻的构造，很适合用作水彩画的题材。作为传统素材，长久以来它一直受到东西方女画家的青睐，同时，鲜花也是在无数的日用品和装饰品中最频繁登场的素材。请大家接下来就运用已经掌握的各种技法练习绘制鲜花水彩。
边看着鲜花边进行绘制是最理想的，当然，看着假花或植物图鉴也可以。
将红色颜料调淡后开始上底色。
除了最明亮的部分以外，将其余部分的画面以仿佛盖上一层玻璃纸后看到的感觉，小心仔细地进行了明暗处理。
这幅玫瑰花图是在肯特纸上运用干画法绘制成的。玫瑰花的花瓣粗看上去似乎结构十分复杂，仔细观察就会发现有一定的规律。在刻画每一片花瓣之前，应该优先考虑如何将整朵花刻画得更饱满。
要用水彩画形式表现鲜红色是非常困难的。类似红掌花这样接近血色的红色需要反复涂沫，使颜色最后看起来像油漆一样不透明。阴影的部分则是将红色和紫色以高浓度调和后加以表现，为了表现出花瓣闪耀的质感，用白色颜料为高光部分上色。
请大家也按照上述方法进行练习，等有了把握之后，再看着鲜花作画。
这幅图是用渲染技法对莲花花瓣进行上色的过程演示。像莲花这样需要运用渐变色技法进行表现的，不如先用水一片一片涂抹花瓣后，再按一定的运笔方向进行上色，使颜料逐渐向花瓣尖部集中。
这是一幅有着优雅黄色花瓣的水仙花图。当我们以细腻的笔触绘制水彩画时，打草图时留下的铅笔线有时会显得很碍眼。此时我们可以像例图这样用同色系深一号颜色的彩铅在素描草图上重新描画一遍，使色彩看起来更加生动逼真。使用水彩铅笔可以隐去素描线条的痕迹。
以上主要讲了鲜花水彩画的写实表现手法，接下来我们用印象派表现手法来描绘鲜花。左图是将画纸全部润湿后对背景进行上色的，鲜花的部分则用卫生纸蘸取颜料后，按照花朵和花茎的部分进行涂色。大约花了20分钟在A3大小的粗纹水彩纸上绘制而成。
接下来我们用白色颜料以负片画法绘制一幅菊花图。在紫色背景未干之前，在画纸上撒落干净的细盐，以表现雪花飞舞的夜空。
用白色颜料画出菊花花瓣。由于颜料在从湿到干的过程中吸收了背景的颜色，最后会呈现出淡紫色。
用白色颜料对花瓣的边缘部分进行反复层涂，以表现出对象的立体感。
接下来我们用海绵来画一幅别致的鲜花图。用海绵蘸取颜料后以擦拭方式画出背景，再用墨水勾勒出三朵百合花的轮廓。待墨水干透之后再用较深的色调为花瓣上色。
下图是在肯特纸上用纤维笔蘸取黑色墨汁绘制而成的。由于纤维笔墨水在水中会漾开，因此虽然可以达到渲染效果，但无法进行彩色纯度较高的着色。黑色墨水溶于水后可以用来表现接近群青色的色调。
先对阴影部分上色，墨水溶化之后自然会形成阴影。
野花水彩画可以称为迷你风景画，在过去长达百年的时间里，尤其是以欧洲为首，这样的绘画形式广受大家的喜爱。
这是由于野花写生可以同时享受到在大自然中探险的乐趣以及创作美好的喜悦。即使对象是同一朵野花，也会因为绘者不同或者当时的感觉不同，而呈现出各种各样的表现形式，野花是一种能让人越画越投入的有趣对象。
这是一朵白色花瓣向外伸展的野百合。为了强调白色的花瓣，背景采用了浓绿色。在明信片大小的中纹水彩纸上绘制而成。
下图中紫色的小花是美丽的龙胆花。用2B铅笔绘制线条颜色较深的素描草图后，浅浅地涂上一层颜色以让素描线条显现出来。在A4大小的肯特纸上绘制而成。
下图是参照植物图鉴绘制而成的。建议大家先看着照片进行反复练习并打下扎实的基础后，再开始绘制实物。
下图为铃铛花的绘制过程演示。在绿色中加入少量赭黄色后调和，为整个画面上底色，然后再一层层地涂上越来越深的绿色形成渐变色的画面。
使用了15×18cm尺寸的版画用纸。
下图为绘制蓬蒿菊的过程演示。
在头脑中形成暗色背景的概念后，用2B铅笔绘制颜色较深的素描草图。
花瓣的阴影部分则用紫色系列的灰色来上色。
花茎和花叶部分用淡赭色涂抹，待颜色干透后，再用深褐色对背景进行了处理。