“玉石无所谓好坏，只要用心去做，每块玉石都有其存在的价值，我的目标就是把玉石的最大价值呈现出来。”
05:15{从油画到雕刻}
“有口饭吃，我打死都不回去”
张玉洪生于福建莆田，十八岁毕业后拜师学油画，“一杯开水，一台破收音机，然后加一支笔，加一张画（纸），一天差不多画十二、十三个小时，画了十年。”十年时间里很多想法在他脑海中不断闪现，不断累积。
偶然机会，张玉洪与雕刻相遇——随手捡来的石头，回家后雕刻出一个茶宠，虽不是什么精细之作，但这个过程让他发现雕刻中诸多施展形式与他十年来的很多想法不谋而合。突然间，想要证明自己的心战胜了平淡一生的心，张玉洪行动起来，将想法付诸行动。“不管成功与否，不让自己后悔。”
阴阳和合因为从小对翡翠耳濡目染，张玉洪对翡翠可以说是既熟悉又陌生。决定逐梦后他大胆地选择了玉雕这条道路，放下拿了十几年的画笔，来到广东省四会市拿起了刻刀。“如果那时候不出来，我知道我会后悔，就算我出来没成功，至少我努力了。我当时出来的时候脑子里想的是：如果有口饭吃，我打死都不回去。”
好在十年的油画生涯，让张玉洪在艺术领悟方面，包括构图、色彩上的运用都游刃有余，需要熟悉练习的更多在材料以及雕刻技法。仅仅3个月技法的学习后，张玉洪便正式进入到雕刻行业，开始自己做工。
钉子精神“我可能就是受油画的影响多一点，比较喜欢五颜六色的，就像调色盘一样。以前是用调色盘调颜料，现在是把翡翠当个调色盘，把它所有的颜色都糅到一起，让它生成一个主题。”在张玉洪看来雕刻与油画最大的不同在于主导性。油画是由绘画者主导色彩的挥洒收放，而雕刻则是由材料来主导，虽然表面来说两者都是对于色彩的运用，但玉雕与油画相比，增加了很多难度。一块翡翠色块分布是固定的，在雕刻设计的时候就要求必须是按照材料来做设计，要把这些颜色都调成一个主题，把它变成一幅画，就是按它原有的色彩去构图，把零散的色彩调和起来，让所有色彩都占据着一个重要的、关键的位置，只为表现一个主题而存在，使它们成为一个完美的整体。
连理枝{色彩与展现形式}
“价值越高的原材料，越不适合创作”
正是对于色彩运用的游刃有余，让张玉洪的雕刻作品在题材上变化多样，并不拘束于传统或是创新。在进入翡翠雕刻行业十年后，张玉洪决定放弃帮人做工，他要做自己的作品。
张玉洪的作品创作题材很广泛，不仅仅是传统题材，他还把哲学、文学、诗歌，或者国内外的的历史、或者是听到好听的句子，甚至是动漫，都融入到自己的创意当中，让作品去体现他独一无二的思想，而这样的作品往往有着浓郁的魔幻色彩。
星罗棋布
张玉洪认为：玉雕文化的内核在于传统，艺术的灵魂在于创新。雕刻翡翠想要把它美的一面展现出来，就得在传统的基础上进行创新。但由于材料的特殊性，玉雕的创新需格外谨慎。“翡翠跟画画不同，它本身的原材料已经有附加值，要考虑到材料的成本、市场，价值越高的原材料，越不适合创作。”创新，一方面表现在对于传统的重新演绎，一方面体现在表现手法的多种多样，不为卖而创作，只为创作而创作。
在张玉洪的创作中不难看出他对于材料的尊重，他很少去挑选种、质俱佳的材料，反而是更乐意去寻找一些颜色丰富在他看来有挑战性、创新性、设计性的一些材料，以娴熟的“调色”功底和奇妙的幻想让这些材料展现出美的一面。
玉雕的技法很简单，但表现形式却不简单，表现形式是一种修行，需要雕刻师充分了解材料，读懂每一条裂缝、每一个连线、怎么切、怎么开、适合做什么题材，然后精雕细琢。而这样的表现形式不是熟能生巧就能够达到的，是要靠玉雕师本身的领悟性，只有加上个人色彩和思维雕刻出的东西才叫作品。
{压力与热爱}
“享受翡翠雕刻，享受雕刻带来的成就感”
从福建莆田到广东四会，千里之行，只因热爱。走出舒适区，张玉洪将过往的经历凝结成历练、经验。但即便如此，跨行业的转变还是在当时给了他巨大的心理负担，曾经张玉洪十天消瘦了十四斤。那时的他，常常感到迷茫。“因为新进入到一个行业，对行业不是很了解，知道想要在这个行业做，但是却不知道怎么做。”原本不会抽烟的他，也因为这份压力学会了抽烟。转行的最初，他经常夜里独自一人坐在江边，一瓶矿泉水，两包烟陪他度过漫漫长夜。
“租最偏，最差的房子，我跟一个小师弟两个人合租一套房子，一个人（一个月）一百多，一天一锅饭吃三顿，因为没时间，也不舍得去市面上买肉，天天配榨菜。”因喜爱而产生的压力，终究抵挡不过向上的决心。在学艺的过程中，即使日子过得再艰辛、拮据，张玉洪也从未想过放弃玉雕回去重操旧业。
油画与玉雕，一个是西方的古老艺术，一个是东方的千年传承，二者看起来完全不搭边。平面“加法”与立体“减法”却在张玉洪这里有了妙不可言的花火碰撞。在张玉洪看来：很幸运能够从事自己喜欢的行业，做自己喜欢的事是一种享受。他享受翡翠雕刻的过程，享受作品所带来的成就感。同样，通过作品他也将这份享受带给藏者。收藏张玉洪作品的老藏友一定知道，他们收到的不仅是一件雕刻作品，还附有一张张玉洪的亲手画作。
现在，平日里除了与客户交流之外，张玉洪一天会花十多个小时泡在工作室创作，沉浸在雕刻给他带来的快乐之中。无论下班多晚，他都不觉得是在加班，因为他早已习惯了这种与玉雕为伴的日子。不管行情好不好，都把玉雕当做一辈子的事业在做。
张玉洪
ZhangYuhong
玉雕师
张玉洪，年生于福建莆田，广东省高级技师，海派玉雕大师，高级工艺美术师，高级玉雕技师，年开办玉雕工作室，从事翡翠雕刻、设计与管理。张玉洪的作品设计新颖独特，善用材料，擅长把普料雕成具有价值潜力的精品。在设计理念上，打破传统禁锢而又追求现代气息，造型富含艺术感而又不缺文化内涵，让人过目不忘。