水彩颜料与水结合后会呈现出不同的干湿状态，进而在画面中呈现为多种视觉效果。正是这种多变性让水彩画的创作过程充满了趣味。画水彩就像多人合作游戏，大家遵循严格的游戏规则，玩家努力控制情节的走向，步步推进，最终获得圆满的结局。
试想一下，身处水彩游戏中的你试图与“水”和“彩”组队。你们拥有共同的目标，然而你仍无法掌控二者的动向甚至是游戏时间。在这场追逐游戏中，你错失几分、屡屡失败。这让你懊恼、抓狂，同时也给你带来了全新的挑战。不断的变化与尝试让你着迷，你渐渐无法摆脱这场精彩的“游戏”。下面，笔者将以一幅静物水彩画为例，具体讲解“水”与“彩”是如何在这场游戏中相互配合的。
游戏“开图”与“分区组队”
铅笔稿绘画步骤
1.用铅笔起稿，找到主体的位置，确定构图。
2.进一步勾勒出主体的外轮廓线，概括花的形状。为便于找形，可将概括好的形状进行分组。
3.画出桌面和立面的衬布，将整个画面分成几个大块区域。
4.刻画细节，在此过程中要注意线条的虚实。
5.整理线稿，擦去多余和过重的线条。画面要保持干净，否则铅笔的痕迹会影响最终的水彩画效果。
“分路进攻”
绘画步骤图（部分）
1.上色。先局部打湿一部分花朵，然后以紫罗兰色及同色系的颜色进行调和并在打湿的区域上色。
2.需要注意的是，要趁局部水分干掉之前进行下一次上色，这样才能逐渐丰富花朵的层次。
3.用相同方法描绘其他花朵，遵循先局部打湿再进行上色的湿画法。
4.画花的时候要注意颜色的冷暖变化。
5.接下来，开始画花的枝干和一些未开的花苞。
6.画枝干的时候也要注意绿色的冷暖变化。
绘画步骤图（部分）
7.可以选择继续用局部湿画法来描绘叶子，也可以直接进行描绘。直接画法的难点在于衔接的速度要快，否则就会出现明显的锯齿边缘，导致过渡不自然。
8.以相同的方法由下至上画叶子，要注意绿色的明暗和冷暖。阴影处的颜色明度要相对低一些。
9.通过绿色的明暗、深浅变化来表现叶子的质感和体积。
10.在描绘叶片与枝干交叠之处时需要更多的耐心，以免破坏之前的画面效果。
绘画步骤图（部分）
11.确保整个叶子部分的绿色都在同一个色调中变化。
12.画花瓶。瓶口的部分需要先画，因此要先对瓶口部分进行局部打湿。
13.画完瓶口再画瓶身的部分。注意要保持瓶身部分的湿润，为下一步画装饰物的阴影做准备。
14.画出花瓶上的装饰。注意装饰物在花瓶上的投影要有虚实变化。
15.盘子和花瓶的颜色类似，但盘子的颜色整体偏亮、饱和度较低。
16.同样用局部打湿的画法描绘苹果。
17.蘸取浓重的墨绿色描绘后面的一片大叶子。其间，可通过增加补色来降低饱和度。注意叶子和花瓶、盘子、苹果的边缘。
鸣金收兵
绘画步骤图（部分）
1.画背景。用大号刷子蘸取清水，大面积打湿桌面上衬布的区域，而后勾画花纹。
2.打湿画面中的立面，用大号刷子画立面的衬布，颜色由浅至深。
3.丰富衬布亮部的颜色。
4.在纸面未干的状态下画衬布的暗部，要注意表现衬布柔软的质感。
5.刻画衬布的细节。
6.画桌面的时候，要注意盘子的投影。
绘画步骤图（部分）
7.画出桌面的厚度。
8.处理桌面的空间关系。
9.直接调色，描绘最后一块立面的背景。先画有一束光照射的地方，因为这里的颜色明度较高。
10.在水分未干的时候衔接大面积的粉色。
至此，游戏结束！
你学会描绘水彩静物了吗？快来开启新的创作副本吧。
作品完成图
本文节选自《油画》年第3期
《“水”与“彩”的追逐游戏——如何描绘水彩静物》
《油画》年第3期