不要以为你自己难以完成的事情，别人也不可能做到；同样，如果有什么事情是别人能够做到的，那么要相信你自己也能找到。所以当机遇出现的时候，勇敢地抓住它吧。－－《沉思录》
水彩花卉分写实和写意，最近喜欢上写意的水彩花卉，虽然没有写实的精细，模糊的边缘，透明的色调感，营造了一种美仙仙的感觉，所以超爱近期的两幅画，自我感觉美哒哒的。
美捷乐的紫红色和枚红色，是我最喜欢的两款颜色，温莎牛顿里的紫色和红色再调和，也调和不出来这两种色彩，所以在早期，可以多购买分装试色，喜欢哪款再决定购买不迟，毕竟美捷乐金装34色大钱对于普通人来说还是太贵了，还好分装只要40多大钱，还能接受。
开始分享教程：水彩《紫蓝色美仙花》，无奈，真不知道此款花的名字，哈哈，也许并非真的像花卉大师人一样喜欢痴迷某种花，也许更喜欢的是不同的水彩颜料营造出的貌似比自然界更美的花。
工具：34色美捷乐水彩、达芬奇v25、宝虹g细纹水彩本。
1.用2b铅笔给每朵花定一个大致的位置，方便线稿在相应的位置内，而不是跑到天边去，我没给线稿定位前，老是把物体不自觉的放大。
2.用2b铅笔在相应的位置给每朵花瓣画线稿，随意自然一些就好。
3.给第一片花瓣上色，先用干净的2号笔给花瓣涂一层水，形成水膜，再用4号画线沾紫红色颜料上色，可以看到颜料在水膜中自然的流动。
4.在水份未干之前，可以在同一片花瓣上其它色彩，此画我另外上的是蓝色，形成紫蓝色的感觉，紫红色和蓝色可以在水膜中自由的融合。
5.希望哪里色彩深，就沾颜料直接点在哪里，让它自由扩散；希望颜色浅，也可以用干净纸巾吸走多余的水份和色彩。
6.以上的上色方法就是湿画法，先上水再上颜料，优点是让颜料自由融合，缺点是边缘留下过重的水痕，如果想要仙仙的花的感觉，过重的水痕会破坏整体的感觉。
7.切记，一定要分开花瓣上色，在旁边的花瓣未干之前，不能上相邻的花瓣，以免两个花瓣连成一片，就形成模糊的一片。
8.按着统一的原则给每片花瓣上完色，再给枝干和花骨朵上点绿色，貌似还不算整体的花，有点诡异。
9.最后，用白墨水给花瓣中心位置的花蕊部分上白色，营造白色花粉的感觉，再给花粉周边点一些白点，细碎的，大小不一的，再给花瓣周边洒点颜料。
10.星星点点的白色和紫蓝色点点给整朵花注入了灵性，不再是呆板的一朵花了，远远看去，还颇有意境。
11.此朵花，我只上了一层色，色彩清淡，不会过于浓重，营造了一种仙仙的感觉，但相对来说，与原版比还是缺乏了通透感。
12.湿画法上的水比较多，等水干的过程比较漫长，中间可以试着停顿一下，听听音乐看看书等。
13.本来以为上一层色，而且是让水彩在水中自然流淌，有些部位确实达不到原图的色彩效果，但也许如果再上第二层色，色彩就会过重，更不通透了。
14.目前能达到如此的效果，其实是超过预期值的，大家看详细的操作步骤图时会发现，东一片西一片的花瓣上色，整个画面好诡异。
15.但最后再看整体，尤其是水份干后，色彩更浅淡自然时，效果真不错，自我感觉良好，我对自己向来太宽容了。
16.朋友到家里玩，走时送礼物，才发现有些画送不出手，送得出手的又舍不得，哈哈，其实是画框不合适啦，而这款由于还没写教程也没送，送了早期的一幅作品，作品本满意，纸张g，不抗水，有点皱，尴尬。
17.看来还是得多画多积累，不然朋友上门玩没画送，多尴尬，哈哈。
18.也许因为碎碎念比较多，朋友转发的特别少，朋友圈打不出去，阅读量底。写过百万＋流量的朋友说，要研究同行的爆文，要结合热点，貌似这点我一直做得不够好。
19.又要预备画框了，这是最后一片，作拍照保留的。搭配上相框，感觉整体都有点高大上呢，哈哈。
夜深了，睡觉，分享到此为止，喜欢我，就转发到朋友圈，多一次分享吧，爱我，就赞赏吧，十块八块不多，三毛五毛不少，画画码字真的很费饭。呵呵，谢谢亲们的支持，你的支持是教程更新的最大的动力哦。