北京最好白癜风医院治疗偏方 http://m.39.net/cm/a_13456143.html木乃伊充满了迷幻色彩，代表了古埃及悠久而灿烂的文化，今天我们看到的木乃伊，都已成为了文物，被放置在博物馆中，精心地保护着。可是您是否想象过，使用木乃伊为画料，制作出来一幅精美的油画，这幅油画和普通画料画的画，究竟有什么区别？接下来让我为您揭秘。(本文所有图片，全部来自网络，感谢原作者，如侵犯您的权利，请联系本号作者删除。图片与内容无关，请勿对号入座）法国巴黎的塞纳河畔，矗立着一座古老的建筑，它就是世界四大博物馆之首——卢浮宫。根据记载，卢浮宫建于公元年，最初是用来给皇室做王宫，从它的建成一直到衰落，这里先后有50位国王居住，它还被称为是“法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物”，除了它本身的历史意义外，其中收藏了大量的古典绘画和雕塑品，馆中每一件艺术品都堪称是无价之宝。卢浮宫是世界上收藏绘画最多的博物馆，据统计的数据显示，卢浮宫的绘画馆共有35个展厅，多件展品，其中大部分是法国画家的作品，但也有其他国家的画作。最出名的一幅作品，自然是达芬奇的《蒙娜丽莎》，它被镶在特制的墙壁内，玻璃罩周围射出的柔和的灯光，展现出了蒙娜丽莎坐姿优雅，笑容微妙的容貌，背景山水则显得幽深茫茫。除此之外，拉佩尔的《美丽的园丁》和勒南的《农家》，都是价值极高的绘画精品。在近件画作中，有一幅名为《厨房里》的绘画。这是一幅描绘巴黎市民生活的风俗画，两名女士在对着大落地窗做针线活，一个小孩子跪坐在地上玩自己篮子里的玩具，从屋内的设施可以看出来，这个房间是他们的厨房，而且这家人的条件并不是很好，但是却可以看出画家给这一家人，都刻画出一种“知足常乐”的满足感，室内暗褐色的基色调，烘托了窗外蓝天、白云和绿树的明媚与鲜活，让人对大自然充满热爱，也对平淡、宁静的市民生活感到一种向往与温馨。这幅绘画的作者名字叫做马丹德罗林（MartinDrolling），他是法国文艺复兴时期比较有代表性的画家，他特别擅长对空间场景与人物肖像的刻画，《厨房里》正是他的代表作。据书籍中的资料记载，年9月，马丹出生于法国上莱茵省的一个镇上，父亲是当地的一个小公务员，母亲则是一个老师。一个很偶然的机会，他发现他对色彩十分喜爱。渐渐地，他感到画画是一件很有趣的事情，于是他学习绘画，先后在斯特拉斯堡和巴黎工作，最终在年死在了巴黎。马丹德罗林对色彩有近乎偏执的追求，一点点色彩的差别，都会让他感到十分明显，也正因如此，《厨房里》才能展现出这样的效果，但令人感到感叹的是，他第一任妻子，在结婚后三年，就因病去世了，这对于马丹德罗林打击很大，当时他正在巴黎专心作画，《厨房里》所表达的状态，也正是他自己心里的真实感受：希望可以平静地度过一生。如此准确地表达出画家的意图，画中呈现出的暗褐色质感，究竟使用了一种什么画料呢？答案是令人无语的，它的原材料，居然是木乃伊！在中世纪到文艺复兴时期，由于当时人们的认知有局限性，所以当时的木乃伊，并没有被看作是珍贵的文物，相反地，它往往被分割成小块，进口到欧洲，被作为肥料、燃料甚至是药材。在这个大环境下，有很多画家逐渐发现，药店中买的木乃伊，其实可以用来绘画，将其磨成细粉之后，就可以看到它呈现出一种极具特色的棕色，这就是后世人所称的“木乃伊棕”。它的制作过程听起来似乎有些吓人，但最终呈现的效果却出奇的好，因为木乃伊在制作时，会加入大量香料来防腐蚀，所以木乃伊棕颜料，不仅颜色纯正，还会散发出一种奇特的香味。作为现代人，我们应该知道，木乃伊是古埃及很重要的宝贝，用它来做画料，简直就是暴殄天物。可是以古人的眼光来看，将木乃伊转化为画料，就是一个变废为宝的过程。所以我们对于先人的很多行为，还要辩证地去批判，这样才能更理解历史，更好地保护文物，并为人类明天的发展，留下更广阔的发展空间。文澜海润工作室主编文秀才，本文撰写：特约历史撰稿人：晋小舟
