约翰·辛格·萨金特JohnSingerSargent(—)美国画家。生于意大利佛罗伦萨。年在卡罗律斯—迪朗的巴黎画室学画，受印象派影响。
萨金特当时肖像画的领军人物之一。萨金特一生创作了大约幅油画、多幅水彩画和无数的炭笔素描。约翰·辛格·萨金特因心脏病于年4月14日在英国逝世。萨金特的一生主要是在欧洲活动。
约翰·辛格·萨金特早期作品主要受印象主义风格的影响，后来又学习西班牙画家委拉斯贵支的风格，萨金特后来的肖像画受到委拉斯贵支和哈尔斯绘画的很大影响。
在萨金特的肖像画中，许多地方可以看到用较稀的颜料所画出的长笔触。萨金特的画像，颜色和光线的处理非常微妙。
他是19世纪末期最著名的画家之一，号称“美国印象主义”的萨金特，他的作品基本上是直接画法画出来的，他的画风可能跟传统上的写实不太一样，但是通透是一定有的。
然后有很多大家以为是用提白罩染间接画法画出来的，其实都不是提白罩染。
萨金特是典型的中产阶级家庭出身，父亲是美国费城的医生，母亲是皮革商的女儿。
古往今来，艺术家和作家想攀缘，总是轻而易举，因为他们有实干家之外的，某种不可言说、无法估值的，堪称“魔法”的艺术力量。
很难想象萨金特的肖像画为当时的上流社会带来一种怎样的清新风气，人们难以想象肖像还可以这样。
人的气场和人心一样难以捉摸。
衣服的蕾丝精细到仿佛能摸出质感，裙摆上的薄纱呈现出羽毛般的轻盈，连表情都像个人定制一样，最大程度上展现了被画之人的个人魅力。
伟大的肖像画家之所以不同于技师，一是能捕捉到人物所传达的气场，这种看不见摸不着的东西需要极强的感受力。
萨金特当时在整个欧洲和美国上流社会中好评如潮。
作品名称：比埃尔·高鲁特夫人肖像作品尺寸：.6x.9cm作品年代：作品材质：布面油画oiloncanvas现收藏于：纽约市大都会艺术博物馆
有可能是源于他对于人心的把握，他画的不只是肖像，而是画出了被画者理想状态下的自己。
很多人在描写萨金特的一生时，会用这样一句话。“如果说萨金特的前半生是一名不折不扣的贵族，游走于各种名流与聚会之间；
那么他的后半生却是一名淡泊名利的旅者，只为在行走中发现令他动容的美。”后来的萨金特逃离了上流社会。
“在年左右，他开始对肖像画感到无聊且厌倦而萌生了打算休笔不再接订单的想法。
放弃肖像画之后，萨金特将全部心思都集中在令他心醉的风景画及装饰壁画上。”
萨金特放弃的根本不是肖像画，而是那个令他魂牵梦萦的上流社会。年，萨金特做了公派战争记录画家。
他在法国西部战线生活了四个月，这段经历让他在年完成了和他以往作品风格截然相反的，在第一次世界大战中呼吁人文精神回归的《毒气战》。
萨金特作为一个以油画作品闻名的画家后期画了不少的水彩作品写生，笔调爽朗轻松，颜色新鲜透亮。
他的水彩受到了印象派的启发和影响，但却保留了他坚实的造型能力。
作为一个肖像画家他的肖像画和古典的肖像画又截然不同。萨金特收到当时印象派的影响，在广泛吸收印象色彩基础上有继承了传统的写实造型。
他更加注重光在画面中的作用，丰富的色彩变化和放松灵动的形体都使得他的肖像作品和古典肖像画有很大不同，更加轻松感性。
为了抓住光影的变化他每天在黄昏时刻到室外进行写生，这种作画方式也是明显的收到了印象派的影响。
作者严谨的描绘的面部和身体的部分，而在衣服和环境上笔触变得大胆而感性，不再拘泥于小的细节，礼服的褶皱没有面面俱到但质感和光泽却传达的很到位。
那一缕高光看似随意却有画龙点睛之意。这种潇洒自由的笔触也是萨金特肖像画一个独有的特点，结合了古典肖像的精致传统和印象派的洒脱自由。
萨金特的绘画技巧吸收了当时印象派的“印象化”，即不再拘泥于细致完整的形体刻画。又不象印象派那样走得太远：如让形体的边线完全松弛，甚至被光分解，化解。
这种放松的笔触给人活泼灵动潇洒的感觉。肖像画简洁的曲线，表现着画家敏感的手指，以及感觉主义者的天赋，感染了英国和美国的审美口味。这些特点，使得他的画很“讨好”，人都爱看。
萨金特自认这幅肖像画是自己的杰作之一，后代评论家也支持他的见解。可以说萨金特处于当时的艺术先锋地位。
他在欧洲和美国都出过风头，但在当时，就已经有人认为他的艺术很“表面”。在他过世之后，“表面”成为对他艺术的定论。
萨金特一生热衷于绘画艺术事业，终身未娶，无视世俗的浮荣，一心一意沿着自己的艺术道路前进。
衣服部分，笔触很奔放，都是大笔画成。衣服和皮肤交界处，可看到一笔皮肤颜色颜料从衣服上拖过，形成透明感
萨金特是20世纪早期最受欢迎的美国画家.他用他那赋有魔术师手杖般的画笔赞美着意大利人民、土地和文化,并将此永久地保存在他的绘画中…
女子侧面的轮廓优雅而精致，尖翘直挺的鼻子，细长的弯眉，眉尾的形状都毫不松懈一丝不苟，好像是半睁的眼睛深邃神秘，嘴唇和下巴的弧线又饱满丰润，微微扬起的额头充满了高贵和神气的傲慢。