我的恩师齐良芷的童年，是跟着父亲在画屋里度过的，画屋是北京全国政协附近的跨车胡同里的一个四合院的住宅，这里种着各种丝瓜、茄子、落花生、南瓜、葡萄、牵牛花。
她经常会看到父亲欣赏牵牛花的丽姿，凝视花瓣上的晨露，观察昆虫的动态，蜻蜓蝴蝶的翩翩起舞后，欣然提笔作画，一幅幅生机盎然的大自然美景奇迹般地跃然纸上。
「齐良芷、凌子风合作牵牛雏鸡」收录于:齐白石全集（普及版）
《齐白石全集（普及版）》中记载了齐白石在作画的时候，时不时会让女儿过来帮忙扶一下纸，或者洗洗毛笔，等到齐良芷到了八岁的时候，齐白石便带她游历国内名山大川，也正是从那时开始的正式的临摹训练，从而使她一生与翰墨结缘。
曾记得白石老人当年每天都给她布置绘画作业，画完了，形神兼备了，便盖上“家法自课”的大印表示过关。
齐良芷与哥哥齐良迟陪父亲齐白石老人左右共进午餐选自于：《齐白石自述》
《齐白石自述》中讲述了关于齐白石作画的技法，哪种花有多少花瓣，什么植物的叶子有几条叶脉，在一年四季不同风向吹起时植物的各种表象，这些生活中的细节都是齐良芷需要知道的。
齐良芷时刻牢记父亲的谆谆教诲：“学习贯有悟，学一门艺术要天天磨练”，她认准了继承发扬齐派绘画艺术这条路。
从线条入手，从画石膏像起步，临摹父亲的画作，融入自己的绘画风格与技法，细心钻研水墨鱼、虾、蟹的绘画技法，酷暑寒冬从不辍笔，经过几十年的苦心磨炼，终成大业。
「齐良芷有余图」
齐良芷的大写意绘画大开大合，线条苍劲有力，绘画风格热情奔放，颇有男子风范，这与她豪爽宽厚的性格有关。
齐良芷的工笔草虫又能被她刻画得细致入微，形神兼备，栩栩如生又处处体现了她女性天生敏锐的洞察力，收放自如。
「齐良芷双绶图」
齐良芷深知白石老人创新精神真谛的精髓。当年在白石老人作画时，齐良芷则在一旁为父亲磨墨、扶纸、调色、熬胶、查字等。
在耳提面授的濡染中，深得白石老人的真传，齐良芷在抬、按、挑、皴等笔法基本功上，特别是“点水技法”深得白石老人家传。
她画虾时用毛笔先蘸水，再蘸墨，然后在纸上一笔开来，即出现浓淡两墨色，再略加点染，即成虾钳、虾角，层次与透明感跃然纸上。
画虾身时，她平起走笔，从虾背再到虾腹一瓣一瓣画去，同样是一笔两色墨，浓淡有度。
虾身饱满，留白处似乎是虾壳表面微泛的水光，真正做到墨分五色的中国传统水墨画最高境界，此时颜料已成多余之物，多一分嫌多，少一分则赚少，恰到好处！
齐良芷不仅将花鸟的各种情态诉之笔端，得物之灵妙，而且也使人感受到阵阵清风飘过，空气中沉浸着幽幽的花香和大自然的清爽气息。
春日的温暖和煦、夏日的热烈浓郁、秋日的高爽清旷、冬日的萧索清冷，都在她的画面中表现出来。
正如朱熹所说“问渠那得清如许？为有源头活水来”，也正是得力于现实生活的源头活水，所以也才有画面中新鲜、浓郁生活气息的出现。
「齐良芷梅花八哥」
“学我者生，似我者亡”是来自父亲的教诲，“师造化”是她永远的自课。
齐良芷在白石老人的亲授下，从小便能通过自己的感知去观察和体会世间万物，赋予自己的认知与灵感。齐良芷从幼时起便游历祖国的各大名山大川，胸中早已积有千山万壑。
「齐良芷雏鸡图」
到晚年她仍然在观察生活的感悟中搜集各种绘画素材，春夏之季有时甚至会长时间忘情地注意观察从窗外飞来的一只蜜蜂，观察它的身体结构与神态，甚至飞翔时翅膀的振动都让她看得如痴如醉，仿佛此刻时间静止，万物皆空。
齐良芷的螃蟹在画法上与白石老人有所不同，齐良芷坚持认为每位画家都是将自己对自然的观察与感悟通过绘画的形式表现出来，这种灵感只属于自己。
齐良芷时刻牢记父亲的谆谆教诲，深刻理解并发扬了白石老人“入乎其内，出乎其外”的创新精髓。
她一方面努力练习父亲教给自己的绘画技法，另一方面融会贯通，力求通过自己的视角做出对生活、对自然的抒发与表达。真正做到了从精神上传承了齐派绘画，风格上拓展了齐派绘画的视野。
白石艺术因她而发扬光大,因她而影响深远，因她而深入人心，她是白石艺术的传播者，也是传播中国传统文化的使者。
（图文/少白公子）
注：以上图文节选自讲座《少白公子趣说齐白石》主讲人：汤发周
庚子年记于华东齐白石文化艺术交流中心（上海分中心）