水彩因其独特的透明感和流畅的画法，被越来越多的人接受和喜爱。提及水彩画，总能想起那淡淡的晕染，一点点玄色的勾勒，以及细腻清透的质感。我们着迷于颜料层层叠加所产生的特殊效果。在绘画时，总把自己想象成绘画大师，只需运笔挥动便可绘制万千风景。幻想是美好的，但现实是残酷的，低头看看自己的画作，怎一个惨字了得……
正因为有了这些有趣的遐想，才促使我们更加喜爱水彩画，用水彩绘制的风景有种淡淡的自然气息，让久违疲乏的身心能得到些许的放松与轻快；用水彩描绘的动物有种淡淡的灵动气息，让干枯衰败的灵魂得以释放……大自然赋予我们无限灵感，艺术家们也试图将其融入画作中，以水彩的方式传递世间的美好，展现自然的每一个细节。那么水彩画遇上林间栖息的鸟儿又会迸发出怎样的精彩呢？
海蒂·威利斯（HeidiWillis）来自澳大利亚的海蒂·威利斯（HeidiWillis）是个完全自学成才的水彩艺术家，她年接触水彩，用了短短十几年便成为享有国际声誉的水彩画家。她专注于植物、鸟类和自然景观。其作品经常被世界各地的艺术馆、个人收藏家收藏。海蒂的作品色彩绚丽饱满，线条细腻流畅，配色讲究，巧妙地诠释着大自然中的动植物所给予我们的视觉体验。
海蒂喜欢自然之美，更注重细节的刻画。在她的作品中能看到各种各样的鸟类的和植物，柔和、虚幻的背景令人心生宁静。其笔下的动物灵动又温柔，每一处细节都把控得极好。鸟儿身上的羽毛，每一丝都刻画得很是精细，加之浓郁的色彩表现，既有超写实的视觉震撼，又有着工笔画的细腻雅致。
水彩画法多采用渐变的色彩进行描绘，这样绘制可使画面赋有灵性、自然清新又不乏梦幻感。但很多萌新在过渡或者叠色时容易把画面弄脏，混色的技巧总是掌握不好，不知如何才能很好地利用水的流动性使颜料更加丰富多变。其实在绘画时，出现颜色脏的状况多在于画笔、颜料盘上混合了很多种颜料，当再次去蘸取颜料时总会沾到其他颜料，致使颜色混杂。还有就是不规则的混色和配色，致使纯度越来越低，过度覆盖颜色也会出现脏脏的感觉。
其实在水彩中，水等同于白色，通过对水量的把控来使颜色表现出深浅不一样的样子，呈现出水、晶体、皮肤、透明感等效果。水除了能调色和产生渐变效果外，还可以在颜色快干时，滴入水而产生雪花滴的效果。除此之外，同色系一次性混色最好保持在三个颜色以内，颜色再多会因控制不当而致使画面变脏；而不同色系的一次性混色最好控制在两个色系内，颜色太多同样会造成画面脏乱。
随着绘画技巧的融合与创新，水彩画不仅仅是人们印象中大面积晕染而成的意境之作，它还可以是细致入微的写实小品。然而所有的工具和技巧其实都是外界辅助，最重要的还是要多多动手，勤加练习。画画不一定需要老师，自然的馈赠与内心的热诚，足够成就一幅佳作。去除杂色也正像去除杂念，绘画之路还需我们好好地修炼。