当食客品尝一道美食时，会觉得这菜味儿挺好，卖相看着也不错，却很少会想它用的是什么锅？加了哪几种调料？除非他自己也想回家做一道同样口味的菜，或者，除非他也是厨师。
相比画家用的材料和工具，观众更在意的往往是画面的效果，尤其是在艺术发展一派欣欣向荣、百花齐放的今天，只要能实现你想要达到的效果并带给人美的感受，都可以大胆尝试。
在历史文化发展的进程中，中国画在不断追求精神境界与自我完善的过程中，广泛吸收多元文化以及材料、技法等元素的运用。
但无论中国画如何更新，都离不开笔和墨，否则，你的画就得换个名儿了！
于是，很多厨师，不，很多画家把实现审美目标的部分理想，落实到色彩上。
毕竟颜料只是画家的工具，很多大画家在作画时，对于颜料的选择都很“随性”。
博物馆都有专业修画师，他们在修补名画时，做的第一件事儿就是要先弄明白，画家画这幅画时用的是什么颜料，然后才能对症下手。
一位修补毕加索作品的修画师发现，毕加索的好几幅画用的都不是油画颜料，而是油漆！因为他觉得，将油漆画到画布上，会使画面更鲜亮、更打眼，更有视觉冲击力。
现代绘画对各种创作手段的吸收量越来越大，除了技法和概念，能用各种材料创造更丰富的视觉效果和主观感受，激发了画家更大的创作热情。
比如，这些由排笔、丙烯和墨共同参与创作的田园山水景，是不是刷新了色彩美的新高度？
当代山水名家赵准旺对丙烯入国画情有独钟，丝毫不掩饰对丙烯颜料的喜爱：它加重（厚）像油画，加水像水彩，加墨混合的颜色更好看。
丙烯的确是个很“随性”的颜料，它既能画出油画的厚重，又可画出水彩的轻薄和通透，还能表达水墨的氤氲之美。
丙烯对载体有着极强的适应力和亲和力，除了墙壁、木板、陶瓷、玻璃、布料等这些广泛施展才能的领域，与任何类型的纸张，也都能配合默契。
凭借着强大的包容性和无限的可能性，丙烯已经被越来越多的画家应用到水彩画和中国画的创作中，把它作为实现自己想法的理想材料。
当然了，没有一种颜料是万能的，作为一种接近万能的颜料，用丙烯在宣纸上画画，也不能肆无忌惮，如何调墨？加多少水？怎么用更出彩？对此，画家赵准旺作了非常详细的创作示范，感兴趣的朋友，可参看文末视频。
还有，用过丙烯颜料之后，要记得及时洗笔，否则，你这笔就只能当标本了！