书画在当今市场中蕴含的投资价值是巨大的。书画中有一种叫做中国画。而中国画，又大致可分为白描、水墨、设色这三种。
白描，是通过用线条勾勒而不赋任何色彩；水墨是通过用纯黑墨兑水稀释成各种色阶来勾勒和渲染，相同的也需要不施任何色彩；设色则分为淡彩、重彩和泼彩。其中的淡彩是指在画好的水墨画的基础设略施一些浅淡的颜色，而其中施以淡淡的花青和赭石的山水画又可以称之为“浅绛山水”。这种设色的特点，从五代董源就开始出现，在元代黄公望后便兴盛起来，也叫做“吴装”山水；重彩一般指在画好笔墨或线条的作品上填以浓重绚丽的色彩，或者直接用色彩画。这类山水作品又被成为“青山绿水”，这里的绿由不同的组成，有大青绿和小青绿，形成了层次性。在此基础上，加用金粉的山水画称为“金碧山水”，这个“金山碧水”是指中国画颜料中的用到泥金、石绿和石青这三种颜料作为主色的山水画；泼彩是在山水画的墨笔基础上施以淋漓丰满的色彩。
从画法上来看，中国画可分为工笔、水墨写意和兼工带写。工笔画可以是严谨的白描画，也可只勾勒工整细致，并施以色彩的画，水墨画是用纯水墨作画，又可以分为“水墨画”和“水墨写意画”。主要运用水墨以表达物体面貌及笔墨意趣的被成为“水墨写意画”，其可分为“大写意”和“小写意”，大写意较之小写意更为奔放简括；“兼工带写”指画家在创作过程中根据需要在画幅上同时使用了工笔和写意两种画法。
在鉴别书画的方式中，可以通过笔墨的分析判断作品的高下、优劣，是非常重要的，可以从中感悟作者的人格魅力、师承关系、以及绘画格调。
不同的画法能体现中国画不同的特点。每种画法都有其独特的意义，都发挥了不同的作用，我们不能简单地说哪一种画法就一定好，哪种画法就不好。只能说各有其优势。我们要知道的是，如何最恰当地运用这些画法，以尽其用，发挥好它的功能作用，才算真正懂得中国画。
白描、水墨、设色这些画法，历代都各有侧重，常与时代美学崇尚相联系，从而形成各个画家不同的风格面貌，面貌。鉴定就是要了解、剖析其不同的风格特点，每个坚定者对于作品的某种技巧及精神内涵各有不同的感受，但可以归纳和保留。鉴定与欣赏的不同在于前者不以审美上的好恶评判作品的高低。
中国画历史久远，博大精深，有许多画派和画技特点，其中值得我们细细品味的东西多不胜数。以小见大，看完这篇文章，相信你们也对中国画有了一定的了解。收藏书画，要以读懂书画为前提，认识到中国画丰富的文化内涵，只有懂得什么是书画，其灵魂内涵之所在，才能品鉴出书画的优劣及真伪。