“浸纸法”是把画纸放清水里浸泡后取出乘湿作画的方法。画纸在清水里浸数小时饱含水分后，取出平铺在画板上，以湿毛巾拭去纸表面水分，如携出作户外写生用，则以湿毛巾或湿布覆盖。画前可先在湿纸上涂一层白粉色，再用硬铅笔起稿，上色时，笔上色应稍干，可一层层加叠。这种方法，容易取得色彩滋润光泽、用笔流畅的效果，以这种方法来描绘雨景、晨雾等能取得较好的效果。
如果是在室内画，画纸浸泡数小时取出放画板上拭去表面水分，立即可以动手画，画花卉静物，画面色液会自然地渗化，取得如在生宣纸上作画似的，淋漓尽致的效果。上色时，笔上色液应稍干稍浓，以准备在渗化后色彩变淡。“浸纸法”也可在上色前不涂白粉色即开始描绘，也能取得相似效果。这是综合性的技法，也是水彩画的基本表现方法。它综合了干画法中的重置法、平涂法，湿画法中的湿叠、连接、渗化、洗涤、沉淀等，溶诸法于一法。
它根据客观对象的要求，应千即干，应湿即湿，应叠即叠，应洗即洗，所以它既能充分地表现对象，又具有水彩画水分的流畅，色彩的润泽，纸色的透明等特点。它是吸取诸法之长而避诸法之短，所以在日常的练习与创作中，以此法为基本的表现方法。“浆彩法”是在色彩中调入浆糊的一种画法，它的特点是因色彩中调入浆糊后有滑润感，用笔流畅，色液较厚而不渗化，这样就便于形的掌握和笔触形状明确。
由于色液较厚而不流动，就便于“刮”出各种形状和线条，也便于运用“连接”和“洗涤”的技法。用“浆彩法”绘制的作品色彩鲜丽复杂，并在干后仍能保持上色时的鲜丽，它有某些油画的优点而仍有水彩画的特色。“浆彩法”可分为稀浆彩法和厚浆彩法。稀浆彩画法是在浆糊中调入较多的水分，用笔蔬稍有粘性的浆液调入颜色作画。在第一遍色未干时即上第二、第三遍色。此种稀浆彩画法与普通的水彩画差别不大，但易于取得色彩鲜丽、用笔流畅的效果。
厚浆彩法的浆液较厚。用笔蔬上浆液后，再点蘸各种颜色，轻轻地稍作调合，即用“点”、“捺”的笔触作画。以此种方法描绘的画面色彩特别鲜丽丰富，但必须一遍完成，如重复描绘，会使画面色彩十分灰暗混浊。所以在下笔之前对于对象的色彩须作认真观察和分析，在有把握后再下笔，以求一遍即成。如果把预先画好的稿子以厚浆法来制作完成，则可较有把握地收到特殊的效果。
用厚浆彩法作画，很适宜于用笔杆或小刀等工具以“刮”的方法来表现对象的细部。“墨彩法”是以墨色与水彩色相结合来表现对象的方法。它可用墨色为主稍加淡彩，也可用色彩为主稍加墨色。这种水彩画中的“墨彩法”和国画的彩墨画近似。其特点是大量吸收中国画的长处，如用墨、用笔及用水的方法。也可采用中国画的宣纸、高丽纸，国画的笔和墨等材料工具。
“墨彩法”是在传统的中国画笔墨技法基础上吸取近代色彩学的冷暖对比，色相对比，纯度、明度与知觉度的对比等原理后产生的一种表现方法。也是在西洋水彩画的基础上吸取中国传统技巧的一种表现方法，所以“墨彩法”是很值得探讨而很有可能形成我们民族风格水彩画的一种技法。“墨彩法一般在打好轮廓后先用浓淡不同的墨色表现出对象的形体结构和层次，在此基础上再用色彩把对象表现出来。
根据作者对于对象不同的感受，以淡彩或重彩；以墨色为主或以彩色为主；并以不同的用笔、用墨和用色，以及采取意笔或工笔；浓墨或淡墨；强调“块面”或强调“线”与“点“等等不同的表现方法来表现对象。如以少量的墨色运用国画“皴”、“擦”的用笔，以鲜丽的群青、粉绿、假金等色彩画成的山水风景画，能取得富丽辉煌如国画“金碧山水”的效果。
如以浓重的大块墨色配合少量浓重粉质水彩绘成风景山水和静物花卉，能产生形式新颖或有泼墨山水味的作品。如以墨色与透明的水彩色结合，能取得画面透明响亮而有较强的水彩特点；墨色与不透明的粉质颜料相结合，则容易取得画面色调浓重鲜艳的效果。这种画也有人称为现代中国重彩画或粉墨画。·“墨彩法以墨线为造型基础，再以整体观察色彩的方法来写生，能直接反映现突生活，并易于得到形、色兼备的长处。